Можно научиться черно-белому виденью окружающей действительности, если уделять достаточно внимания качеству и направлению освещения. Приглядитесь к картинам импрессионистов. Эти работы не только о нарисованных объектах, но и о качестве освещения. Одним из четких примеров этому служит серия картин Клода Моне под названием Haystack. Хотя объект и точка обзора практически одинаковы в каждой картине, каждая из них значительно отличается от других благодаря качеству освещения. Здесь присутствуют те же самые соображения относительно освещения, о которых всегда должен помнить фотограф при черно-белой съемке.
Точка обзора. Первое и наиболее важное соображение любого фотографа – это точка обзора. Что является объектом вашей съемки? Что это, то, что вы хотите сказать или показать фотографу.
Интенсивность освещения. Достаточно ли присутствует освещения, чтобы запечатлеть ваш объект? Красный свет, который отлично выделяется ранним вечером при цветной фотосъемке, будет преобразован в серый при черно-белой съемке. Достаточно ли освещения для отображения вашего объекта, который вы хотите преобразовать?
Источник освещения. Является ли источник освещения натуральным? Подсвечен ли объект съемки напрямую основным источником освещения (солнце, вспышка), или объект съемки подсвечен отражающим светом от облаков, или яркого объекта?
Качество освещения. Прямое освещение производит четко выраженные тени и контрастные участки между светом и тенью. Рассеянное освещение, такое как свет в пасмурный день, сглаживает тени и производит более мягкие тона серого на вашей фотографии.
Направление освещения. Направление освещения влияет на глубину, измерение и детализацию. Боковое освещение производит более значительные пространственные эффекты. Фронтальное освещение ослабляет текстуру и глубину. Контровое освещение подсвечивает форму и ухудшает детализацию.
Прочие соображения. При черно-белой фотосъемке, по мере заглушки цвета, другие элементы дизайна начинают приобретать смысл.
Форма – форма определяется не только изображенными объектами, но и светлыми и темными блоками на фотографии.
Оттенок – оттенок передается через использование тени и света на фотографии. Фотографии темных тонов используют тени и темно-серые участки, чтобы передать настроения, такие как печаль, пустота, и другие. Фотографии светлых тонов могут передавать такие настроения как откровенность или расположение.
Текстура – качество поверхности объекта придает фотографии текстуру. Текстура может добавить реализма, или глубины, а отсутствие структуры может добавить мифическое, или идеальное, качество снимку.
Линии – линии придают фокус и структуру вашей фотографии. Линии проводят глаз зрителя через снимок. Они добавляют движения и напряженности.
Стили – стиль – это повторение линии и формы. Стиль может придать фотографии ритм и структуру.
